FOTOGRAFIA

Se il nero fosse bianco 

(Fotografia e società Vol. 9)

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 La seconda edizione del libro che tanto interesse ha suscitato in professionisti e fotoamatori. Il libro tratta con semplicità e chiarezza le teorie che stanno alla base della composizione e della sintassi fotografica. Introduce a formulazioni innovative come la sezione aurea applicata alla composizione fotografica. Il libro è ricco di fotografie che accompagnano il testo e mostrano come la teoria possa diventare poi una fotografia reale. Completano poi il contenuto del libro una ricca documentazione tecnica integrativa e un vasto glossario fotografico.

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L'occhio del fotografo

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Un'adeguata padronanza delle regole della composizione è indispensabile per realizzare fotografie efficaci. La capacità di riconoscere un'opportunità fotografica e di organizzare gli elementi grafici in un insieme riuscito è da sempre una delle qualità più apprezzate in un fotografo. La svolta digitale ha influenzato profondamente il modo di avvicinarsi alla fotografia, rivoluzionando le tecniche della composizione, innanzitutto perché l'immediato feedback possibile permette di valutare e migliorare all'istante le proprie foto, in secondo luogo perché i software per l'elaborazione delle immagini consentono di alterare e ottimizzare la composizione anche dopo aver eseguito lo scatto. Il libro esplora gli approcci tradizionali alla composizione, ma affronta anche alcune tecniche digitali, come lo stiching e High Dynamic Range Imaging, che si avvalgono delle nuove tecnologie per ampliare le possibilità creative senza compromettere l'originalità della visione del fotografo.

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Fotografia: la storia dell'arte e dell'ingegno  

(Fotografia e società Vol. 7)

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L'avventura della fotografia attraverso i suoi protagonisti, le tecniche, le scoperte, le relazioni personali e sociali.
Una storia che parte dalle prime intuizioni nel 5000 a. C e che lentamente si arricchisce di idee nuove e che nei primi decenni dell'ottocento vede produrre le prime immagini stabili nel tempo.
200 fotografie dell'epoca accompagnano i testi mostrando stili, tecniche e soggetti ritratti dai fotografi.
La fotografia fin dall'inizio è stata caretterizzata dalla continua applicazione dell'ingegno umano, ma è stata ed è anche arte.
La fotografia come documentazione oggettiva, la fotografia come imitazione dell'arte pittorica, ma sopratutto fotografia come forma di espressione dell'artista.
Il libro parla anche dei generi fotografici e movimenti artistici che sorsero attorno alla fotografia: dalla fotografia erotica alla fotografia spiritica, dal pittorialismo alla stereoscopia, in una girandola di invenzioni in un periodo in cui tutto era possibile.
Un libro scritto con il cuore da un professionista della fotografia.

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Photoshop CC: Guida completa al fotoritocco digitale

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Questo manuale vuole dare al lettore gli strumenti per conoscere in modo approfondito Photoshop, in modo da poter modificare le immagini secondo le proprie aspirazioni. Vuole ispirare con esempi pratici di elaborazione digitale dai risultati sorprendenti e immediati. Lo scopo è quello di fornire soluzioni semplici da comprendere ed eseguire per ottenere risultati di impatto e distinguersi in un mercato sempre più ricco di proposte, per finalità professionali, social e di condivisione.  

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Fotografia Digitale Reflex: 7 segreti per il fotografo che vuole migliorare, stupire e guadagnare

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Questo libro è diverso perchè:
oPresenta immagini che hanno avuto successo commerciale online indicando i guadagni delle singole fotografie
oTi fa vedere le immagini sbagliate e ti spiega il perché. Questo è altrettanto importante che sapere identificare una fotografia che funziona.
oTi fa vedere esempi reali di come possono essere utilizzate le tue immagini e ti aiuta a capire il tuo pubblico.
oE’ scritto da un fotografo che dal 2007 vende fotografie online: contiene esperienza diretta e guadagnata sul campo, non voci di corridoio.
oTi indica le strade più veloci per iniziare a vendere fotografie online. Strade che io ho personalmente testato in questi anni.
oPrima che essere un libro di fotografia è un libro di idee che hanno dimostrato sul campo di funzionare. Si parla anche di tecnica fotografica, di composizione, di attrezzatura… ma prima di tutto si parla di idee in fotografia.

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Villa dei Quintili (Vivere Roma Vol. 1)

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Il nuovo libro di Stefano Benedetti Villa dei Quintili adotta la collaudata formula fotografie (per consentire una visita a chi non può recarsi nel sito di persona) + testo (per raccontare tutto quello che si conosce sul sito). Il libro inaugura la collana Vivere Roma, una serie di agevoli libri che svelano i luoghi di Roma meno conosciuti e più interessanti. L'area archeologica di Villa dei Quintili è senz'altro un luogo che non si può ignorare, sia per la vastità sia per la ricchezza di reperti. Il libro fornisce anche indicazioni dettagliate su come raggiungere il sito con il trasporto pubblico e altre utili informazioni.

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La camera chiara. Nota sulla fotografia

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Il volume raccoglie una serie di riflessioni, considerazioni, digressioni sul tema della fotografia. "Medium bizzarro, nuova forma di allucinazione: falsa a livello della percezione, vera a livello del tempo", la fotografia viene scrutata non in sé, ma attraverso un certo numero di casi.

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 Noi, quelli di città

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 Un libro di fotografie per raccontare come vivono gli animali in città siano essi maestosi gabbiani reali o modeste formiche.
Un libro senza didascalie perché ogni fotografia è un racconto, saperle leggerle è importante, ascoltare il grido di disperazione e alienazione che viene da questi animali non è ignorabile.
Il libro è diviso in temi e si apre con i tre tipi d’incontri ravvicinati più comuni o quantomeno ci si augura che così sia. Infatti, nell’ultima tema L’amore, la morte e la speranza, l’incontro ravvicinato con l’animale diviene morte per quest’ultimo. La testa mozzata sorridente, le lingue di fuori irrigidite dalla violenta morte sono il simbolo della razza umana che non ha ancora imparato a vivere senza ammazzare, soprattutto inutilmente.
L’animale in città è l’emarginato per eccellenza, a meno che non sia dipendente o in una sua prigione dorata. Costretto a cibarsi degli scarti di una civiltà che sembra forte e opulenta, l’animale si arrabatta tra immondizia e tecnologia e cerca di sfruttare per le sue esigenze naturali, incomprensibili manufatti.
L’arte di arrangiarsi diviene così modello di vita in quell’ambiente cementificato dove la natura che l’animale ha nel suo istinto è solo un debole richiamo lontano di un parco, un fiume, un lago, un giardino.
I rari momenti in cui l’animale respira di nuovo libertà, gioia di vivere e amore sono l’unica forza vitale che l’animale trova in questa città dove un fiume di automobili non sono solo lo strumento della sua morte, ma anche il continuo frastuono puzzolente che tutto avvolge e tutto sporca...(segue nel libro)

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Fotografia notturna da semplici istantanee a grandi scatti

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 Una guida per imparare le basi della fotografia notturna e realizzare immagini di forte impatto. A partire dalla scelta dell'attrezzatura e dai principi dell'esposizione, della composizione e della luce, il libro illustra come gestire differenti condizioni di scatto. L'autore copre tutte le tecniche principali che influenzano la resa dell'immagine, a prescindere dalla reflex digitai usata e, nel capitolo conclusivo, mostra il processo dì postproduzione attraverso Lightroom e Photoshop. Il lettore imparerà a esprimere il proprio stile in tutte le situazioni di vita notturna, fotografando paesaggi naturali così come città, fuochi d'artificio, scenari lunari e celesti. In chiusura di ogni capitolo, alcuni esercizi permettono di mettere immediatamente in pratica quanto appena imparato. Illustrato con foto grandi, il libro insegna ai lettori ad avere il controllo delle proprie fotografie, così da ottenere ogni volta l'immagine desiderata.

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Il fotografo non si annoia mai: Idee, riflessioni e aneddoti sulla fotografia

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 "Condivido il pensiero creativo e slow dello scrittore"; "È più fotografico questo libro di 50 manuali" Clienti Amazon verificati

Finalmente un libro che non parla di tempi e diaframmi, di fotocamere e obiettivi, ma di TE, del FOTOGRAFO, colui il quale DAVVERO realizza la foto! Questo manuale, in modo divulgativo e piacevole, ti introdurrà all'arte fotografica da una prospettiva completamente nuova. Come funziona il fotografo? Perché fa delle scelte e non altre? Come ragiona di fronte all'immagine e come può ricavarne il massimo? Scoprirai come funziona il cervello di un fotografo, come migliorarne le prestazioni, come sfruttare la propria creatività e in breve ottenere fotografie non semplicemente belle, ma CHE DICANO QUALCOSA!

A chi pensa che per fare foto più belle occorre una fotocamera migliore e più costosa.... A chi sostiene che un nuovo obiettivo gli farà vincere il grande concorso internazionale...A chi sostiene che una bella foto è quella coloratissima e realizzata seguendo l'ultimo tutorial su Internet...
... rispondo sempre con le parole di Ansel Adams: "non c'è niente di peggio di una foto nitida di un'idea confusa"! E' l'idea il vero tesoro del fotografo. E questo libro ti spiega perché, e come fartele venire!

Sia che tu ti ritenga un principiante, oppure un fotografo esperto, questo libro ti offrirà molti spunti di riflessione sulla creatività, sulla focalizzazione degli intenti e su mille altri argomenti a cui forse non avevi ancora pensato!

Quando siamo in giro a fotografare, dovremmo sentirci in contatto profondo con l'ambiente circostante, praticando l'antica arte dell'attenzione. I soggetti degni di essere ripresi sono tutt'intorno a noi continuamente, soltanto che non prestiamo la necessaria attenzione, è così ci sfuggono, non li vediamo davvero. Chi ti dice che esistano soggetti giusti e soggetti sbagliati, ti sta ingannando! Guarda le foto dei grandi maestri, guarda le foto dei vincitori dei concorsi più prestigiosi! Quante volte ti sei detto: "accidenti, avrei potuto farla anche io!". Già, ma tu non l'hai fatta, perché non l'hai vista! La vera capacità del bravo fotografo è saper vedere. Tutto qui. Poi se realizzi la tua fotografia con uno smartphone, a chi vuoi che interessi? L'importante è ciò che vuoi comunicare, quali sono le tue EMOZIONI.

Credimi, hai tutto quello che ti serve per essere un bravo fotografo. Il necessario te lo ha fornito (gratis) Madre Natura! Questo libro te lo dimostra. Hai un cervello magnificamente adattato a essere creativo, se soltanto gli dai il giusto input. Perché non provare?

Insomma, questo libro è un "manuale di istruzioni" del fotografo, leggendolo non troverai preziosi consigli tecnici sui trucchi e trucchetti per realizzare foto da "wow" su Facebook: troverai invece consigli utili e indispensabili affinché tu possa esprimere fotograficamente le TUE potenzialità, trovando in tal modo la TUA strada, senza seguire quella di altri che porta, inevitabilmente, a realizzare foto tutte uguali!

In questo libro troverai:
- Consigli su come "leggere" una fotografia, in modo da imparare davvero dai migliori fotografi;
- Come inventarsi uno stile (davvero proprio)
- Come scoprire e lavorare con le emozioni
- Come armonizzare il nostro cervello per non "toppare" più una foto
- Come non affidarsi alla fortuna (anche se a volte aiuta)
- Come scegliere il proprio soggetto (o lasciarsi scegliere)
- Come rendere appiccicose le foto
- Come essere creativi
- Come imparare a vedere (davvero)
- Come organizzare la complessità delle riprese fotografiche

E mille altre curiosità che serviranno a stimolarti e a darti la necessaria spinta per passare dall'essere uno "schiacciabottoni" a divenire un VERO FOTOGRAFO!

 

 

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Corso di Fotografia...in 5 Moduli

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Corso di fotografia digitale

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Trova la tua identità su Instagram e condividi foto uniche: Andrea "Style1" Antoni

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  Hai sempre pensato che Instagram sia un ammasso scomposto di gattini, selfie, foto di piedi e tavole imbandite? Direi che credi di averne capito l’essenza ma in realtà ne hai percepito solo una parte.
Capire il suo funzionamento e le sue dinamiche per me è stato lungo e faticoso, e così ho voluto rendere il tuo cammino meno difficile scrivendo questa guida.
Seguendola, avrai una visione più completa del mondo di questo social network grazie al percorso che te ne indica i vari step: iscrizione, compilazione del profilo, scatto, editing delle foto, uso dei filtri e tutto quanto sia necessario fare prima di pubblicare un contenuto. Ma ti parlerò anche dell’importanza della community offline e del come gestirla online. Il tutto correlato da esempi pratici e suggerimenti realmente percorribili.
Non prometto di farti diventare un influencer o una star dei social network, ma ti darò le nozioni per utilizzare al meglio questa app, tenendo sempre a mente che si tratta di uno splendido passatempo e che ricevere molti like è bello, ma non è il fine ultimo della nostra esistenza.
Neanche di quella online.

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  Manuale di Fotografia Sportiva: Le basi per il fotografo di sport

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Questo manuale è dedicato a tutti i fotografi che vogliano specializzarsi nella fotografia sportiva. Sia i neofiti che per i fotografi più evoluti troveranno spunti, consigli, trucchetti ed astuzie che servono per dedicarsi a questa branca della fotografia sia che si voglia fotografare per se stessi sia che si fotografi per agenzie, riviste o quotidiani. Diviso in tre parti, ospita anche moltissimi esempi pratici per gli sport più comuni come il calcio, la corsa, gli sport in palestra ecc ecc

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  Piccola storia della fotografia

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  “Solamente la lucidità di Benjamin poteva trasformare l’attualità delle discussioni in corso intorno alla fotografia, alla sua funzione e al suo destino, in una storia che ha nutrito e continua a nutrire generazioni di studiosi.
Insieme all’aspetto storiografico, esiste poi, non meno importante, quello descrittivo, la capacità di lettura delle immagini e la loro resa per via letteraria: la pescivendola di New Haven, la giacca di Schelling, il cappello di Kafka, la città vuota di Atget, non sono solo modelli di evocazione di climi e ambienti attraverso l’immagine fotografica, ma sono diventate icone della fotografia grazie a una lingua che sa ridare le profondità del pensiero e la sensibilità dello sguardo.”

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 Painting on the screen

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 English:
The book contains the works of digital painting of the artist Stefano Benedetti, eclectic figure who is a writer, photographer and creator of fractal works too. The works are created with special digital graphics programs by drawing directly on the computer screen. The style is very special: the scenes seem to emerge, most of the time, from dust or sand or lean on an expanse of scattered grain. The subjects of his works are surreal, hyper real or simply classic as the views of Rome. A variety of genres and subjects that surprise for the arguments and the techniques used...(continue in the book)

Italiano:
Il libro raccoglie le opere di pittura digitale dell'artista Stefano Benedetti, figura eclettica che è anche scrittore, fotografo e creatore di opere frattali. Le opere sono state realizzate con particolare programmi di grafica digitale disegnando direttamente sullo schermo del computer. Lo stile è molto particolare: le scene sembrano emergere, la maggior parte delle volte, da distese di polvere o di sabbia oppure poggiarsi su una distesa di grana diffusa. I soggetti delle sue opere sono surreali, iper reali o semplicemente classici come le vedute di Roma. Una varietà di generi e soggetti che sorprendono per gli argomenti trattati e per come sono svolti...(continua nel libro)

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